Auteur : Grace Pan
Date : 10 juin 2025
Il y a quelque temps, j'ai écrit quelques essais sur l'histoire et les créations de la célèbre marque de luxe Hermès. Comme nous (Docsun) sont des fabricants d'écharpes en soie, je me suis particulièrement intéressée aux motifs des écharpes dont plusieurs lecteurs m'ont répondu qu'ils s'inspiraient des ressources (L'art des foulards Hermès : une analyse avec 7 échantillons célèbres). Nous vous remercions de votre soutien !
La semaine dernière, alors que je présentais une autre marque de mode de luxe, Pucci, leur renommée dans le domaine des écharpes en soie a vraiment attiré mon attention (Emilio Pucci : le prince de l'imprimé et le maître de l'élégance italienne). Cela me fait penser à une chose : si nous combinions les deux, quelles découvertes intéressantes pourrions-nous faire pour inspirer l'industrie du foulard en soie ?
En matière de foulards en soie de luxe, peu de noms ont autant de poids que ceux d'Hermès et d'Emilio Pucci. Ces deux maisons ont fait du foulard en soie non seulement un accessoire, mais aussi une icône de la mode. Pourtant, bien qu'elles partagent la même toile de soie, leurs approches divergent considérablement - l'une ancrée dans la tradition aristocratique, l'autre dans un modernisme vibrant.
Histoire et culture : Prestige parisien et jet set italien
Hermès a été fondée en 1837 à Paris en tant qu'atelier de harnachement, profondément lié à la culture équestre. En 1937, la marque lance son premier foulard en soie, le Carré, inspiré des brides de chevaux et des motifs cérémoniels. Au fil des décennies, le foulard s'est transformé en un canevas de narration, faisant référence à l'histoire de France, à la mythologie, à la nature et aux voyages. Les foulards sont souvent considérés comme des objets d'héritage, des objets culturels et artistiques transmis de génération en génération.

Emilio Pucci, en revanche, est né de l'optimisme de l'après-guerre et du glamour de la Riviera italienne. Aristocrate florentin, Emilio a lancé ses foulards en soie dans les années 1950, dans le cadre d'un monde coloré influencé par les paysages méditerranéens et l'art moderne. Son ascension a coïncidé avec l'ère de la jet-set, séduisant les femmes à l'esprit libre, attirées par les voyages, les loisirs et la mode expressive. Le foulard n'est pas une relique, il est vivant, cinétique et fait pour le mouvement.


La notoriété et le design : Récit ou impact sensoriel
Le langage graphique des foulards Hermès est complexe, détaillé et narratif. Un foulard typique peut représenter une scène de la cour de Napoléon, un oiseau exotique en vol ou des cartes d'anciennes routes commerciales. Chaque pièce est le fruit d'une collaboration avec des artistes et fait l'objet d'une recherche et d'une préparation approfondies. Leurs créations sont intemporelles, à la fois traditionnelles et artistiques, et mettent l'accent sur la symétrie et l'équilibre. Même l'utilisation des couleurs est délibérée, avec un penchant pour les teintes élégantes telles que les émeraudes profondes, les rouilles et les ors doux.

Les créations de Pucci, quant à elles, sont synonymes d'énergie et de mouvement. L'esthétique caractéristique de la maison - des imprimés audacieux et tourbillonnants dans des couleurs comme le fuchsia, l'aqua, le jaune citron et le turquoise - est devenue synonyme de joie et de liberté. Plutôt que des histoires littérales, leurs foulards évoquent l'émotion et la stimulation visuelle. Les imprimés sont géométriques, presque psychédéliques, mais étonnamment sophistiqués lorsqu'ils sont bien agencés. Ils sont immédiatement reconnaissables et souvent associés aux vêtements de villégiature, au luxe bohème et au renouveau des années 60-70.

Qualité et savoir-faire : Précision et fluidité
En matière d'artisanat, les deux marques respectent des normes élevées, mais avec des approches différentes.
Les foulards Hermès sont réputés pour leur processus de production rigoureux. Il faut compter jusqu'à 18 mois entre la conception et le produit final, en utilisant les techniques traditionnelles de sérigraphie à Lyon. Un seul foulard peut comporter jusqu'à 45 applications de couleurs différentes. La soie est lourde, avec une fermeté caractéristique et des bords roulés à la main, cousus avec la plus grande précision. C'est un rêve de collectionneur.

Cette pièce allie des goûts classiques et modernes avec de superbes détails.
Les foulards en soie Pucci, tout aussi luxueux, sont plus fluides et plus faciles à porter. Le twill ou le jersey de soie utilisé est plus léger, reflétant l'importance accordée par la marque au mouvement et au confort. Le processus d'impression est également artisanal, mais les dessins privilégient la spontanéité et le rythme plutôt que les détails. Les écharpes donnent souvent l'impression d'être faites pour être portées tous les jours, là où l'élégance ne compromet pas la facilité.

Cette pièce offre une combinaison de couleurs douces avec des courbes géométriques, ce qui permet de l'assortir à différentes tenues.
Marchés ciblés : Collectionneurs de patrimoine et créateurs de tendances expressives
Hermès s'adresse à une population aisée, souvent plus âgée, qui valorise la tradition, l'exclusivité et la mode d'investissement. Nombre de ses clients sont des collectionneurs, des professionnels ou des personnes aux goûts d'antan. Les prix sont élevés et la valeur de revente est forte. Les foulards sont régulièrement appréciés au fil du temps, en particulier les éditions limitées ou les modèles vintage.

Pucci, en revanche, s'adresse à un marché plus jeune et plus aventureux. Sa clientèle se compose de femmes de 20 à 40 ans, férues de mode, qui sont attirées par la couleur, la personnalité et l'expression audacieuse de leur personnalité. Bien que toujours positionnée dans le segment du luxe, la marque offre un point d'entrée plus accessible et est populaire parmi les influenceurs, les artistes et les personnalités du monde entier à la recherche d'accessoires frais et originaux.

L'avenir : Héritage classique contre renouveau moderne
Pour ce qui est de l'avenir, les deux marques naviguent différemment.
Hermès reste fidèle à son engagement en faveur de la tradition et de la qualité. Bien qu'elle ait introduit de nouvelles collaborations et des éléments numériques (par exemple, des essais de foulards numériques, des reportages sur des artistes), son public de base apprécie toujours la continuité et l'intemporalité. La marque ne court pas après les tendances, elle impose son propre rythme et cultive la longévité.

Pucci, sous l'égide de LVMH, connaît un renouveau dynamique. En mettant l'accent sur les silhouettes modernes et l'engagement numérique, la marque se réintroduit activement sur les marchés mondiaux plus jeunes. Les collections récentes comprennent des éléments streetwear, des interprétations minimalistes d'imprimés classiques et des sorties de capsules qui attirent les influenceurs. Le foulard reste un élément clé, mais il est désormais utilisé comme un bandeau, un bandeau ou même un mini-top dans les bobines TikTok.

Source : https://www.vogue.co.uk/miss-vogue/gallery/pucci-scarf-aw20
Deux mondes, une toile de soie
S'ils célèbrent tous deux l'art du foulard en soie, ils le font à partir de points de vue très différents. Hermès est le symbole d'un héritage raffiné, sophistiqué, digne et éternel. Pucci, en revanche, est une explosion de vitalité méditerranéenne - audacieuse, libératrice et d'un chic sans effort.
Le choix entre les deux est moins une question de qualité que de style personnel et d'histoire. Voulez-vous porter un morceau d'histoire ou faire une déclaration sur votre personnalité actuelle ?
Dans le monde de la mode en constante évolution, ces deux marques prouvent qu'un carré de soie, lorsqu'il est confectionné avec vision et âme, peut être bien plus qu'un simple accessoire - il peut être une identité.
Notre La grande notoriété dans les estampes célèbre l'héritage des pionniers du textile et de l'impression les plus célèbres au monde. Cette série se penche sur l'histoire de leur entreprise, leurs créations intemporelles et leur influence durable sur la mode mondiale, les intérieurs et l'esthétique culturelle].
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